近年來以細膩的筆觸與極具吸引力的畫作，逐漸受到外界矚目的日本畫家—岡本東子。近期除了將在2012年10月舉辦個展『岡本東子 日本畫展』，也預定11月於台北國際藝術博覽會展出大型作品。專訪中將帶您更進一步了解過往在媒體上鮮少曝光的人物畫與其作品的魅力。
問: 你畫中的人物大多以和服為主，本身也穿和服。開始畫日本畫，是不是因為自己偏好東 洋的美感呢？
岡本：我一直都很喜歡畫畫，不過並不是一開始就決定要畫日本畫。準備藝術大學考試的時 候，剛好補習班的基礎課程旁邊寫著日本畫課程，我蠻喜歡那種纖細的畫法，然後才開始跑去看日本畫的展覽。 我自己其實也是最近才開始穿和服。家裡雖然有和服，不過之前就一直擺在衣櫃裡生灰塵。很奇妙的是，就算是平時休閒穿的和服，也會讓人有種緊張感，不自覺地姿勢也變得端正起來。日本畫跟和服都很費工夫，也都具有某種儀式性，隨著階段的不同，精神層面上也有所提升，這也是我為什麼喜歡日本畫的原因之一。
問: 2012東美藝博展出的的新作《春昼（春天正午時）》，畫中人物也穿著和服呢。你想透過這幅畫表達什麼呢？
岡本：就音樂來說，有時候是先譜好曲，才填上詞，有時候則相反。《春昼》的話，是曲，也就是所謂的構圖，後來才有詞的存在。不曉得大家有沒有這樣的經驗：一個人在家的時候，常常沒來由地轉頭看身後。倒不是什麼超現實的靈異體驗，只是覺得背後似乎有什麼東西存在，但其實什麼都沒有。應該是因為自我存在的意識，所以讓人特別在意自己以外的東西。
問：你所提到的「自我意識」，是你想要在作品中呈現的主題嗎？
岡本：倒並不是要大家感受到我的自我意識，或是透過畫作表達特定的感情。只是我自己常常有想太多，過份在意、甚至慎重過了頭的毛病，我想那可能是因為自我意識過剩的關係。活著，並不是非常愜意輕鬆的一件事。我很尊敬那些活得痛苦，仍然咬牙堅持絕不喊苦的人，同樣地，我也覺得那些一邊怨尤，一邊照常生活的人很美。我只是單純地被懷抱程度不一的艱辛苦痛，照樣努力過活的人生姿態所吸引罷了。
問：剛剛提到譜曲與歌詞的先後關係，你有歌詞先於譜曲的作品嗎？
岡本：台北藝術博覽會的作品就是歌詞先誕生哦！我並沒有特別去區分畫的構成方式。不過歌詞先的狀況，用比較“藝術家式”的說法的話，就是「從天而降」的感覺（笑）。去年開始有一些機會接觸有著不幸體驗的人，跟他們聊過之後，覺得自己的煩惱實在是太渺小了。所以在台北藝博，我想畫出感受到光線的、具有敞開感的作品，而非幽暗、封閉的感情。像是東美藝博的人物作品就比較屬於後者。畫中的她，心中藏了許多故事。
問：你預計東美藝博展出動物主題的作品對嗎？
岡本：是的，動物是我一直想要描繪的對象，雖然過去很少畫。曾經在偶然的機會裡，發現表情凜然，彷彿擁有意志力的動物，那之後就想著未來要以他們為主題作畫。這次我會展出兩幅，一幅是狐狸，另一幅則是黑尾鷗。 問：原來如此！那真的很令人期待呢！順帶一提，我們在網站上公布你將在東美藝博展出《春昼（春天正午時）》的資訊，得到很多正面的回應呢。
問：原來如此！那真的很令人期待呢！順帶一提，我們在網站上公布你將在東美藝博展出《春昼（春天正午時）》的資訊，得到很多正面的回應呢。
岡本：真的嗎？好開心！很感謝大家。不過實際看過作品後，不知道評價會是如何？你看，馬上就出現自我意識過剩的症狀（笑）。每次只要有人稱讚我，我就會不知道怎麼反應。朋友常跟我說：「何不試著坦然接受呢」「就率直地覺得開心不就好了」，但是每次作品得到正面評價，我都會打從心底地冒出疑問，「真的嗎？」雖然高興，只是害羞跟覺得不好意思的感受更強烈就是了。
問：面對久違的個展，是不是覺得壓力特別大呢？
岡本：時間壓力的確不小（笑）。當然，我想要畫出很棒的東西，不過焦急只會帶來反效果。只要一開始創作，我整個人就會非常投入。以前，我曾經一邊畫，一邊聽自己喜歡的音樂，但是後來發現自己太認真在聽，後來就改聽廣播了。有點雜音是最好的，因為太安靜反而容易開始煩惱些有的沒的。何況廣播內容也幾乎是左耳進右耳出。創作的時候，就像「職人」一般，一筆一筆地全心全意地畫。
問：把一幅作品完成當然是很重要的事，不過對你來說，創作的過程本身也很珍貴吧？
岡本：在研究所畢業後，曾經想過一邊創作，一邊找其他工作。就在認真考慮舞台美術設計的工作時，被問到：「你有辦法放棄創作嗎？」那時候我才發覺創作於我的重要性。雖然我是進了大學之後才開始畫日本畫，不過從小沒事就喜歡塗塗畫畫，一直到現在也沒變。我喜歡那種感情經由指尖滑到畫布上的感覺，還有創作時那種無我的境界。 問：未來，你有想做的事或者想達到的目標嗎？ 岡本：只要是跟創作有關的事，我都想嘗試看看。想要畫得更好，達到腦中想畫什麼就能夠完美呈現的境界。這說不定會是我一輩子的願望。